{"id":1948,"date":"2015-10-01T18:32:38","date_gmt":"2015-10-01T17:32:38","guid":{"rendered":"http:\/\/artlabor.eyes2k.net\/?p=1948"},"modified":"2021-06-16T15:01:10","modified_gmt":"2021-06-16T14:01:10","slug":"statt-showdown-theatraler-mediatisierungsprozess-oder-showdown-als-theatraler-mediatisierungsprozess","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/artlabor.eyes2k.net\/?p=1948","title":{"rendered":"Statt Showdown theatraler Mediatisierungsprozess, oder: Showdown als theatraler Mediatisierungsprozess?"},"content":{"rendered":"

Sicherlich lie\u00dfe sich zur Frage spekulieren, ob Frank Castorf<\/a> den US-Amerikanischen Performancek\u00fcnstler von der Westk\u00fcste Paul McCarthy<\/a> in die Berliner Volksb\u00fchne<\/a> eingeladen hat, nachdem Chris Dercon<\/a> als sein Nachfolger bestellt wurde oder schon bereits zuvor. Entsprechend lie\u00dfen sich „Rebel Dabble Babble Berlin“ und „Van Gogh Revisited“ deuten: Als nachtr\u00e4glich gesetzter Impuls im Umgang mit einer narzistischen Kr\u00e4nkung oder als l\u00e4ngst schon praktizierte Zukunft, wie sie der Volksb\u00fchne<\/a> unter Dercon prognostiziert wird. Also Perfekt bzw. Plusquamperfekt oder Futur, ggf. Futur II.<\/p>\n

\"2015_Volksbuehne\"<\/a><\/p>\n

Unabh\u00e4ngig von dieser mit boulevardesker und z. T. kunstwissenschaftlich reaktion\u00e4rer Provinzialit\u00e4t gef\u00fchrten Debatte im Stil eines Showdowns zweier M\u00e4nner als Repr\u00e4sentanten zweier angeblich kontr\u00e4rer Systeme lie\u00dfen sich „Van Gogh Revisited“ (eine Kooperation McCarthys mit dem Filmemacher und Performer Theo Altenberg<\/a>) und „Rebel Dabble Babble Berlin<\/a>“ (eine Kooperation McCarthys mit seinem Sohn Damon), als \u00e4u\u00dferst spannende Mediatisierungsprozesse, auch der K\u00fcnste verstehen:<\/p>\n

<\/p>\n

„Rebel Dabble Babble Berlin“ ist ein Bild im Bild, ein Haus im Haus, eine Inszenierung (in) der Inszenierung, eine B\u00fchne auf der B\u00fchne, ein Medium im Medium, es sind K\u00fcnste in den K\u00fcnsten. Die Volksb\u00fchne selbst wird dabei funktional und theatral transformiert: zum einem zu einem Umraum f\u00fcr Paul und Damon McCarthys Kunstraum, zum anderen zu einem eigenen Anschauungsobjekt, das mit seinem Innenaufbau, seinen Materialien, seiner Drehb\u00fchne und seiner Technik h\u00f6chst ansehnlich ist und angesichts des \u00fcber allem schwebenden Castorf-Abschieds nostalgisch Wehm\u00fctiges evoziert. Auch das Abendpersonal l\u00e4sst keine Gelegenheit aus, die Castorf’sche Gegenwart melancholisch zur gro\u00dfen, unwiederholbaren \u00c4ra zu stilisieren, dabei aber gleichzeitig in Castorfs Defizite als Leiter des Hauses Einblick zu geben \u2013 was bekannterma\u00dfen den Mythos n\u00e4hrt.<\/p>\n

Im Zuschauerraum, der bis auf 6 Stuhlreihen leerger\u00e4umt wurde, ist ein realgro\u00dfes, zweist\u00f6ckiges Holzhaus installiert, dessen Zugang auf nur drei Besucher beschr\u00e4nkt wird. In diesem Haus, in den wenigen Zimmer auf zwei Etagen, die durch eine Stiege miteinander verbunden sind, wurden offenbar diejenigen Bewegtbilder gedreht, die nun in monumentaler Gr\u00f6\u00dfe und in Endlosschleifen auf den vier, im Zuschauerraum im Halbrund installierten, riesigen Leinw\u00e4nden projiziert sind: Zu sehen sind h\u00e4usliche Gewalt, Pr\u00fcgelorgien, Pornographien, Psychoterror, Lust und Penetrationen zwischen M\u00e4nnern und Frauen, deren T\u00e4ter- und Opferzuschreibungen bis auf nur wenige uneindeutige Momente heteronormativ festgelegt sind. Durch Aussparungen, die f\u00fcr die Kameras in die Au\u00dfenw\u00e4nde des Hauses ausgelassen wurden, schaut nun das Publikum auf die Projektionen im Haus, und wird zu einem gemeinschaftlichen Voyeur f\u00fcr Szenen, die im \u00f6ffentlichen Raum selten geteilt werden. So \u00fcberschneiden sich wie in einer Augmented Reality<\/a> \u2013 hier allerdings ohne Dramaturgie und Totale \u2013 der B\u00fchnenbau mit den Requisiten mit den projizierten Gewaltszenen mit den Pornographien mit den Wegen der Besucher mit deren Blicken und Einblicken zu einer gro\u00dfen und individuellen Multiperspektive, deren Anfang und Ende soweit selbstbestimmt ist: Zwischen 19 und 22.30h ist das gro\u00dfe Haus der Volksb\u00fchne f\u00fcr das Publikum ge\u00f6ffnet.<\/p>\n

\"2015_McCarthy-over5c\"<\/a><\/p>\n

Auf der dahinterliegenden B\u00fchne, die sich mit minimaler Geschwindigkeit dreht und die r\u00e4umlichen, aber auch zeitlichen Zuordnungen ein wenig verwirrt, ist ein zweiter „Tatort“ installiert, dieser allerdings wie die Guckkastenb\u00fchne<\/a>, auf der das Set plaziert ist, ohne die vierte Wand, im Schnitt. Angestrahlt mit Scheinwerfen und umstellt mit einigen, offenbar herauszustellenden Requisiten ist auch diese Kulisse mit Videow\u00e4nden umh\u00e4ngt, auf denen mit zum Teil mehrfach \u00fcberblendeten Bildern das fr\u00fchere Geschehen an diesem Ort gezeigt wird. Hier wie da geht es um Sexualit\u00e4t, Brutalit\u00e4t, Befriedigung, Selbstzerst\u00f6rung und Lust \u2013 McCarthys Themen seit \u00fcber 40 Jahren. Und offenbar um Blicke, denn auch die Monitore der Theatertechnik hinter der B\u00fchne zeigen die narrativen Bewegtbilder in ihrer Simulation von Film\u00e4sthetik der f\u00fcnfziger Jahre und bieten zus\u00e4tzlich Live-\u00dcberwachungsbilder der jeweiligen drei Besucher des zweist\u00f6ckigen Holzhauses an. Hierbei handelt es sich \u00fcbrigens neben der Augmented-Reality-Einbettung der Zuschauer um die einzigen Live-Elemente: Der Film „Rebel Dabble Babble“ wurde bereits 2012 gedreht und mehrfach andernorts (The Box in Los Angeles<\/a>, Hauser&Wirth in New York<\/a>) installativ ausgestellt und soll, so verk\u00fcndet der Programmzettel der Volksb\u00fchne, ortsspezifisch in Berlin „eine ganz neue Aufladung und Interpretation“ erfahren. Eine f\u00fcr die Metropole der Kunstproduktion und nicht der Re-View eher ungew\u00f6hnliche Entscheidung \u2013 es sei denn, die Installation taktisch w\u00e4hrend des Rezeptionsprozesses um den Peformativit\u00e4ts-Mythos Berlins und der Volksb\u00fchne anzureichern und umzudeuten.<\/p>\n

\n

Ob die Sichtbarmachung der Handkameras und der Kameram\u00e4nner im Bewegtbild, damit die integrierte Selbstreferentialit\u00e4t des Mediums Film, die ausgesparten Kamerazug\u00e4nge in den B\u00fchnenbauten, die ironisierten Knollennasen der beteiligten M\u00e4nner, die schief sitzenden Per\u00fccken der Darsteller, das Spritzen von Ketschup-Blut und Schokoladen-Exkrementen, die \u00fcbergro\u00dfen Gesten der Protagonisten, die Wiederholungen gleicher Szenen durch unterschiedliche Darsteller, die bildliche Anwesenheit von Paul McCarthy, die Doppelungen von Szenen, die Unentwirrbarkeit von Doppelg\u00e4ngern, die zum Teil \u00fcberzeichnete Absurdit\u00e4t von h\u00e4uslicher Gewalt bei gleichzeitiger Laszivit\u00e4t und zu guter Letzt die Situation einer gemeinschaftlich rezipierten Pornographie<\/a> aber reichen, um die Bilder in ihrer Gewaltigkeit und Monstr\u00f6sit\u00e4t zu brechen und um Gegen-Blicke und Gegen-Bilder anzureichern? (Weitere Bilder hier<\/a>.) Das Publikum \u2013 ungew\u00f6hnlich viele Kollegen aus der Bildenden Kunst und den Kunstwissenschaften waren anwesend \u2013 ist geteilter Meinung\u2026<\/p>\n<\/div>\n

\n

Umsp\u00fclt ist der gesamte Raum und seine Besucher von einer einzigen gemeinsamen Klangsituation: Mehrere Tonspuren \u00fcberlagern sich, es wird geschrien, gest\u00f6hnt, ges\u00e4uselt, gepoltert, geschlagen, geknutscht, gekreischt, gegrunzt, geklatscht, gepl\u00e4tschert, gejammert, gerebeltdabbledbabbled \u2013 am Premierenabend in doppelter Lautst\u00e4rke. Bis in das Foyer werden die Tonspuren \u00fcbertragen, hier ist auch die Referenz auf die weitere McCarthy-Aktion im Haus plaziert:<\/p>\n

\"McCarthy_Volksbuehne\"<\/a><\/p>\n

Gemeinsam mit Theo Altenberg lie\u00df sich Paul McCarthy auf der Probeb\u00fchne, ein im Volksb\u00fchnenlabyrinth kaum zu findender und mehrfach gesicherter Raum, in einer einmaligen Malaktion von acht, auf Spanplatten angebrachten \u00d6lgem\u00e4lden des Aktionsk\u00fcnstlers Otto M\u00fchl<\/a> aus dem Jahr 1984 inspirieren, mit denen M\u00fchl f\u00fcr den Spielfilm „Vincent<\/a>“ van Gogh<\/a> zu psychologisieren versuchte und dabei eigene, anarchische Themen in der sog. „van Gogh Serie“ in „sonnendurchtr\u00e4nktem“ \u00d6l fixierte. Altenberg und McCarthy nahmen Materialit\u00e4t und Themen auf und lustwandelten, so zeigt die Videodokumentation im Foyer, in ihrem Action Painting \u00fcber die sich am Boden befindlichen Leinw\u00e4nde.<\/p>\n

W\u00e4hrend hier M\u00fchls Malaktionen nach van Goghs \u00d6lbildern in einem Spielfilm zu einem kollektiven Action Painting<\/a>, gro\u00dfformatigen Leinw\u00e4nden (live f\u00fcr eur 3,- zu festgelegten Zeiten etwa f\u00fcr 20 Minuten zu sehen) und einer Videodokumentation (im Foyer) mediatisiert wird, ist es im gro\u00dfen Haus der Volksb\u00fchne eine Performance als filmische Situation in einem B\u00fchnenbild zu einer begehbaren Videoinstallation und einem performativ theatralen Environment, das dreieinhalb Stunden zug\u00e4nglich ist. Hier wie da sind film-dramaturgisch auf-\/bereitete Mythen Inspirationsquelle, Apparatur, Programmatik wie auch Endmaterial: Bei dem einen ist es van Goghs filmreife Stilisierung und Pathologisierung, bei dem anderen sind es Ger\u00fcchte um Sex- und Pr\u00fcgelorgien w\u00e4hrend der Dreharbeiten zu „Rebel Without a Cause<\/a>“ (…denn sie wissen nicht, was sie tun), 1955, zwischen Regisseur und Hauptdarstellern in einem Holzbungalow, Nummer 2 im Hotel Chateau Marmont in West Hollywood. McCarthy bringt als Kommentar f\u00fcr den Stadtraum an der Fassade der Volksb\u00fchne den Schriftzug „Hollywood“ an \u2013 auf den Kopf gestellt; die Volksb\u00fchne h\u00e4tte als Kommentar ihrerseits den Schriftzug noch einmal um 180 Grad drehen k\u00f6nnen, denn stellen mittlerweile nicht ganz andere „Gr\u00f6\u00dfen“ die Welt auf den Kopf?<\/p>\n

Weitere Kritiken:<\/div>\n
http:\/\/www.deutschlandfunk.de\/volksbuehne-berlin-wie-eine-warnung-vor-der-zukunft.691.de.html?dram:article_id=330984<\/a><\/div>\n
http:\/\/www.nzz.ch\/feuilleton\/buehne\/wir-sind-anders-1.18614228<\/a><\/div>\n
http:\/\/www.nachtkritik.de\/index.php?option=com_content&view=article&id=11481:rebel-dabble-dabble-berlin-paul-und-damon-mccarthy-laden-eine-installation-an-der-volksbuehne-berlin-neu-auf&catid=38:die-nachtkritik-k&Itemid=40<\/a><\/div>\n
<\/div>\n<\/div>\n
<\/div>\n

\"\"\/<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Sicherlich lie\u00dfe sich zur Frage spekulieren, ob Frank Castorf den US-Amerikanischen Performancek\u00fcnstler von der Westk\u00fcste Paul McCarthy in die Berliner Volksb\u00fchne eingeladen hat, nachdem Chris Dercon als sein Nachfolger bestellt wurde oder schon bereits zuvor. Entsprechend lie\u00dfen sich „Rebel Dabble Babble Berlin“ und „Van Gogh Revisited“ deuten: Als nachtr\u00e4glich gesetzter Impuls im Umgang mit einer narzistischen Kr\u00e4nkung oder als l\u00e4ngst … Statt Showdown theatraler Mediatisierungsprozess, oder: Showdown als theatraler Mediatisierungsprozess?<\/span> weiterlesen →<\/span><\/a><\/p>\n","protected":false},"author":4,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[3,4],"tags":[65,205,206,207,210,208,209,211,166],"class_list":["post-1948","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-artist","category-artservice","tag-berlin","tag-castorf","tag-dercon","tag-mccarthy","tag-otto-muehl","tag-rebel-dabble-babble-berlin","tag-theo-altenberg","tag-van-gogh","tag-volksbuehne"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/artlabor.eyes2k.net\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/1948","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/artlabor.eyes2k.net\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/artlabor.eyes2k.net\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/artlabor.eyes2k.net\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/users\/4"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/artlabor.eyes2k.net\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcomments&post=1948"}],"version-history":[{"count":34,"href":"https:\/\/artlabor.eyes2k.net\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/1948\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":3615,"href":"https:\/\/artlabor.eyes2k.net\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/1948\/revisions\/3615"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/artlabor.eyes2k.net\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fmedia&parent=1948"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/artlabor.eyes2k.net\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcategories&post=1948"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/artlabor.eyes2k.net\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Ftags&post=1948"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}